Harry Potter y las reliquias de la muerte, Parte I: Prólogo de la locura Potteriana

* * * *  MUY BUENA

"Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I" es el comienzo del final, el preludio de un cierre que provoca en muchos una mezcla de ansiedad con melancolía, de euforia con un poco de tristeza, es el cierre de la franquicia más famosa y taquillera de la historia del cine.

Para comenzar debo decir que lo de David Yates como director fue una muy buena elección, imprimiéndole oscuridad, drama y seriedad a esta historia, que fue creciendo a lo largo de 10 años hasta llegar a la adultez, una adultez en la que debe enfrentar su destino y lidiar con todos los tópicos por lo que fue pasando, desde la discriminación hasta la fuerza de la amistad y el amor.

Hermanitos del Fin del Mundo: Y el fin de la paciencia

* *      REGULAR

"Hermanitos del Fin del Mundo" es la adaptación cinematográfica de los personajes furor de Disney Junior, Topa y Muni, que conquistaron en la TV a la mayoría de los niños del país.

Debo aceptar que nunca me cayeron muy bien, pero sí pude ver en su público objetivo, los niños, que esta dupla tiene un "ángel" que los hace muy atractivos, a la vez que presentan un repertorio de canciones muy pegadizo. Creo que "Hermanitos...", es un muy buen ejemplo de que todo lo que funciona en TV, NO tiene porque hacerlo en el campo de los largometrajes. 
En el afán de llenar las arcas de manera descarada y en un acto poco inteligente, se llevaron a la gran pantalla una serie de programas exitosos en la TV, que fracasaron estrepitosamente en el cine, como por ejemplo "Perdidos en el Espacio", "Los Duques de Hazzard" o los absurdos "Ángeles de Charlie".

Amor sin Límites: Sentimiento que no penetra

* * *    BUENA

"Ondine" ("Amor sin límites") es la última película dirigida por el respetado director Neil Jordan, quien también estuviera al frente de producciones muy recordadas como "Entrevista con el Vampiro" (peliculón) y "Juego de Lágrimas". 
En esta ocasión presenta otro drama en tono de fantasía, que tiene varios altibajos durante sus 111 minutos de duración, un poco excedido para la trama del film. Lejos de ser colocada en la misma canasta de las películas que nombré anteriormente, "Ondine" trae una historia que resulta interesante, pero que no enamora, sólo produce un buen sentimiento de tipo superficial... como apreciar bastante a alguien, sin llegar a quererlo sinceramente.

El Dedo: ¡Eso Vive!

* * *    BUENA

"El Dedo" es la ópera prima del director Sergio Teubal, una nueva cara en el cine argentino, que decide debutar con esta comedia negra de toques bizarros, que mezcla superstición, puja política, asesinato, ignorancia y algunas cuestiones más que la convierten en una interesante variante a la cartelera actual, sobre todo para los que están podridos de tanto blockbuster pochoclero.

La película cuenta la historia de un pueblo cordobés, más específicamente del Cerro Colorado, que al nacer el habitante número 501, queda habilitada para poder elegir, mediante el voto popular, al intendente de la comuna. El nudo se hace presente cuando uno de los posibles candidatos, Baldomero, es asesinado misteriosamente, situación por la cual su hermano Florencio, decide cortar el dedo índice del cadáver para que de alguna manera le señale quien ha sido el verdugo.

Medianoche en París: Talento intacto

* * * *  MUY BUENA

Midnight in Paris es el último trabajo del reconocido director Woody Allen, trabajo con el cual, coinciden las críticas mundiales, se coloca nuevamente en el Top de directores legendarios del cine.

En esta ocasión nos trae una Comedia Romántica que tiene cita en la ciudad de las luces, la ciudad del amor y del arte, la ciudad icono de Europa, París. Continuando con su exploración de otras culturas distintas a la neoyorquina, en la que se ha convertido en un referente mundial, Allen vuelve a filmar una historia fiel a su estilo pero combinando la trama de la misma con el entorno del lugar donde se desarrolla, acercándose al enfoque que le dio a Vicky Cristina Barcelona, donde la vida de la city actúa como un personaje más de la historia.

Poder que mata: La mentira de la guerra

* * *     BUENA

"Fair Game" o "Poder que mata" en su traducción para nuestro país, es un thriller - drama que está basado en hechos reales, y cuenta la historia del enfrentamiento entre el matrimonio de Joe Wilson y Valerie Plame, un diplomático y su esposa espía de la CIA, con la administración Bush, que se encargó de desacreditarlos y exponerlos como represalia a un artículo que publicó Wilson en el New York Times, en el que los acusaba directamente de manipular el centro de inteligencia para justificar la invasión a Irak.

La verdad que es una lástima que haya llegado con tanto retraso a Argentina, ya que por el acercamiento con los grandes blockbusters que se están estrenando tiene una distribución bastante limitada y seguramente dure pocas semanas en cartel. 

Transformers 3: Exageración que agota

*          MALA

Por donde empezar... Como de la historia no vale la pena hablar mucho, ya que prácticamente es inexistente, me voy a dedicar a expresar un poco lo que siento a horas de haber visto esta bazofia en el cine.

En 1er lugar quiero expresar mi indignación y tristeza al ver que los Transformers, juguetes y dibujos animados que llenaron de alegría gran parte de mi infancia, se hayan convertido en el detonante de la locura desmesurada de un tipo al que si se pudiera, deberían revocarle los derechos para dirigir. Que desagradable es este Michael Bay, que tiene la capacidad de hacer que un Mercedes Benz o una Ferrari que se convierten en robots con efectos increíbles y armas hasta los dientes parezcan aburridos e insoportables.

Cars 2: Bond, Pixar Bond

* * *    BUENA

"Cars 2" es lo último de los estudios de animación Pixar, el cual sigue las aventuras del Rayo McQueen y su amigo del alma Mater a través del mundo. 

Para comenzar la trama no es muy original que digamos, ya que la historia del héroe que es invitado a una competición mundial alrededor del mundo en la que debe medir sus talentos con otras personalidades, es tan vieja como "La carrera de los autos locos", sin embargo la combinación con el mundo de los autos parlantes parece funcionar y entretener.

Dirigen en esta ocasión John Lasseter y Brad Lewis, el 1ro un monstruo de Pixar que ya ha dirigido por ejemplo, "Toy Story", "Toy Story 2", "Bugs" y "Cars", todas animaciones exitosísimas.

No me quites a mi novio: Poner los cuernos como algo tierno

*        MALA

"Something Borrowed" o el brillantísimo título en castellano "No me quites a mi novio", es la nueva ¿comedia? romántica que anda dando vueltas por las salas cordobesas y que de lejos puede presentar una tentación para las novias, las amigas, las salientes... ¡No se dejen engañar mujeres!, esta vez la decepción es para los 2 sexos.

Dirige la película Luke Greenfield, un tipo que hasta el momento ha tirado cada tanto algún bodrio como "Animal" con Rob Schneider o "La Chica de al Lado", que es mucho más respetable que la 1ra, pero aceptémoslo... tampoco es una joyita del género. 

8 minutos antes de morir: ¿La hija de "El Origen"?

* * *    BUENA

"Source Code" o "8 minutos antes de morir", es un film que trata sobre un soldado norteamericano que debe descubrir quien fue el responsable de causar una explosión en un tren que dejó más de 200 muertos, para lo cual deberá volver en el tiempo a través de la memoria de una persona que estuvo en la escena del crimen, recreando en lapsos de 8 minutos toda la situación, lo que hará de esta película un viaje vertiginoso y entretenido.

Personalmente le encontré una estética y parte del guión con aires de "El Origen" (con Leo Di Caprio), como si se hubieran basado en ella para construir una historia nueva exhibiendo características que marcan la influencia, cuestión que me parece muy bien ya que "Inception" es un buen referente para inspirarse. 

Mujeres al poder: Feminismo kitsch

* * *    BUENA

"Potiche" ("Mujeres al Poder") es un film francés dirigido por François Ozon, quien también estuviera a cargo de la dirección de películas como "8 Mujeres" y "Swimming Pool". 

La historia trata sobre Suzanne Pujol (Catherine Deneuve), la típica ama de casa desesperada pero con un toque retro, que ha vivido toda su vida a la sombra de su infiel esposo Robert Pujol (Fabrice Luchini), un tipo que menosprecia a las mujeres y que no la respeta.

Por un problema de salud de Robert, Suzanne se verá obligada a hacerse cargo de la dirección de la empresa ayudada por el capo sindical Maurice Babin (Gérard Depardieu), hecho que la llevará a darse cuenta que es una mujer con muchas capacidades que injustamente a ido reprimiendo, y que ahora en el poder, puede convertirse en una persona diferente, pero sobre todo feliz.

La doble vida de Walter: Sí se puede

* * *    BUENA

"La doble vida de Walter" ("The Beaver"), un título que si me preguntan a mí es una traducción malísima del concepto de la película, trata justamente sobre Walter Black y su forma de lidiar con esa enfermedad tan dura que es la Depresión, a través de la expresión de sus sentimientos por intermedio de un castor de peluche, pero siempre dejando en claro que no hay doble vida, sino que hay una lucha interna de sanación y enfermedad en este oscuro pero representativo personaje, que pone en pantalla un problema creciente en las sociedades modernas.

Dirige y actúa en la cinta la reconocida actriz, y en ocasiones directora, Jodie Foster ("El silencio de los inocentes", "Contacto") que creo hace un buen trabajo en la dirección, un poco desorganizado y con algunos baches, pero que como producto final satisface el objetivo para el cual fue creado.