Assasin's Creed: La bomba que no fue

* * *     BUENA

"Assassin's Creed" es una película que había generado muchas expectativas por tratarse de la adaptación del mundialmente famoso juego de video con el mismo nombre. Si a esto le sumamos que el protagonista iba a estar interpretado por Michael Fassbender, la probabilidad de éxito era muy grande.
El resultado es un tanto decepcionante, ya que si bien tiene una gran producción, buenos actores y mantiene la tensión casi todo el metraje, el guión tiene varios baches, con situaciones tiradas de los pelos y nunca llega a explotar para convertirse en un gran producto de acción. Se notó que hubo muchas ediciones torpes, con un protagonista hablando un rarísimo español y pocos detalles que hicieran al espectador empatizar con los personajes.

En el corazón del mar: Un buen homenaje a Moby Dick

* * *     BUENA

"In the heart of the sea" es la nueva película del gran director Ron Howard, responsable de títulos clásicos como "Splash", "Willow", "Apollo 13" y "Una mente brillante".
En esta ocasión nos cuenta la historia que supuestamente inspiró la famosa novela de Herman Melville, "Moby Dick". El film es un claro homenaje al escritor e incluso a la película de 1956 de John Huston que protagonizó Gregory Peck.
La trama comienza con un joven Melville (Ben Whishaw) yendo a visitar a Tom Nickerson (Brendan Gleeson), uno de los sobrevivientes de la tragedia del Essex, un barco pesquero del siglo XIX que fue destruido junto con gran parte de su tripulación por uno de los monstruos marinos más imponentes, una ballena blanca asesina.

Calvario: La miseria el clave de comedia

* * * *   MUY BUENA

"Calvario" es la nueva película en conjunto del director John Michael McDonagh ("El Guardia") y el actor Brendan Gleeson ("Corazón Valiente", "Troya"). 
En esta ocasión nos traen otra historia empapada de cultura irlandesa y miseria humana, un sello fílmico que ya se está volviendo su marca personal.
El film nos presenta la historia del Padre James, un cura católico que preside una problemática parroquia de un pueblo costero en Irlanda. 
Un día, el buen padre recibe la confesión terrible de un feligrés que sufrió en la niñez (durante muchos años) el abuso sexual de otro sacerdote que ya murió y le comunica que en una semana a partir de ese día, lo asesinará como venganza hacia la institución de la Iglesia, otorgándole esos 7 días para que ponga sus asuntos en orden. 
La trama sigue el calvario de este personaje a través de esa semana hasta llegar a la jornada fatídica y constatar si la amenaza recibida en el confesionario se hará realidad o fue sólo una broma de mal gusto.
A diferencia de la comedia "El Guardia", fallida en mi opinión, este nuevo trabajo de McDonagh es mucho más maduro, inteligente y con un humor negro que funciona cuantiosamente mejor, manifestando a través de la comicidad y el ridículo, el drama que atraviesa la sociedad, sumergida en el desamor, la hipocresía y la violencia.
El padre James es un idealista, un hombre de fe, que más allá del deterioro de la comunidad en la que vive y no estar del todo de acuerdo con la doctrina, trata todos los días de transmitir el amor de su Dios, a veces duro y otras veces paternal. 
En una ocasión visita a una de la mujeres de pueblo porque se percata de que ha sido golpeada y trata de aconsejarla con paciencia y ayudarla a que eso no vuelva a suceder. En otra oportunidad, increpando duramente y a los gritos a un cura colega, lo hace ver su falta de pasión por la vocación que eligió vivir. 
El padre James compuesto por Gleeson parece ser una representación de esas personas que incansablemente tratan de salvar a la humanidad, de la manera correcta o equivocada, pero siempre sin dar paso atrás aunque la realidad los trompee todos los días. Este es el rasgo de su personalidad que nos hace llegar a quererlo e involucrarnos con lo que le pasa. Todos los personajes a su alrededor son despreciables aunque con algunos toques hipnóticos de simpatía. De una manera u otra nos recuerdan a nosotros mismos como sociedad y nos divierten y asquean al mismo tiempo. McDonagh hace una dura crítica de la sociedad, irlandesa y mundial, que cada vez estás más desequilibrada. Su puesta en escena es relajada pero con mensajes durísimos al espectador camuflados en diálogos ácidos y perspicaces. "Calvario" es justamente eso, una serie de pesadumbres cargadas sobre el lomo del protagonista, que entre los tonos dramáticos y de comedia logra mantener al público atento y entretenido con lo que nos quiere transmitir. Muy recomendable.

Al filo del mañana: Sci-fy for Dummies

* * * *   MUY BUENA

Linda sorpresa nos llevamos la mayoría con este film del director Doug Liman ("Mr. and Mrs. Smith", "Fair Game") ya que por la temática y su promoción previa, no parecía ser un producto de gran calidad. 
"Edge of tomorrow" es un muy buen exponente de la ciencia ficción que toma varios elementos de otros productos y los combina de manera ordenada y entretenida. No inventó nada nuevo para el género, pero se las supo arreglar para poner en pantalla un producto muy bien narrado y con un buen trabajo audiovisual. A diferencia de muchas películas que vemos habitualmente, aquí los efectos especiales están subordinados a la historia y no al revés, un error bastante común en este tipo de films.
Más allá de lo polémico que puede resultar fuera de cámara el actor Tom Cruise, es innegable que en lo que a cine se refiere, casi todo lo que toca se convierte en oro. Siempre es muy profesional y aporta una cuota de carisma muy grande en sus proyectos cinematográficos. "Edge of tomorrow" no es la excepción y nos muestra a un Tom embebido en su salsa, tratando de resolver el problema con gran intensidad y pateando traseros al por mayor. Acompaña la cada vez más versátil Emily Blunt en un rol que si bien no se destaca tanto, complementa bien al protagonista.
En esta ocasión, la trama nos presenta un mundo futurista en el cual la humanidad está en guerra con organismos extraterrestres que tienen el poder de manipular el tiempo para aprender de sus errores y derrotarnos, al menos su líder, el Omega. En este contexto, sólo dos soldados (Cruise y Blunt) pueden darse cuenta de esto porque al ser asesinados por el Alfa, otro organismo extraterrestre de un rango menor que el Omega, contraen también la habilidad de volver y aprender de sus errores.
La película tiene una mezcla de "Hechizo del tiempo" con Bill Murray, "Starship Troopers" de Verhoeven y hasta algunos toques de "Aliens" de Cameron. A priori un pastiche de este tipo puede dar la sensación de que el resultado final podría haber sido malo, pero la verdad es que se logró estructurarlo de tal manera que todos los elementos se alinearon a una buena historia, inteligente y con un gran ritmo en pantalla. La parte técnica es también muy correcta, sobre todo la que tiene que ver con recursos narrativos, planos y efectos especiales aplicados. Se podría decir que es un pequeño manual de cómo hacer una verdadera aventura sci-fy y no hundirse en el intento. Tome nota señor Bay.
Son 113 minutos que se pasan bastante rápidos y dejan con ganas de conocer más en profundidad la historia de trasfondo. ¿Precuela en puerta?

Causas y consecuencias: Thriller de corto plazo

* * *     BUENA

"The company you keep" es otro thriller interesante hasta ahí, que gusta, por momentos atrapa, pero que a los pocos días de haberlo visto, prácticamente olvidamos que alguna vez lo disfrutamos. Es una cuestión rara esta, porque si se analiza objetivamente se puede ver que el film es bueno, la historia está bien contada, tienen grandes actores que hacen un muy buen trabajo interpretativo y trata una temática no muy conocida por estos pagos, lo que podría resultar interesante. Entonces, ¿dónde está el problema?Quizás el tema va por el lado de la falta de picante, de sensaciones más fuertes que hagan al espectador meterse más en la trama, de momentos memorables de tensión, drama o acción. 
Básicamente la película trata sobre la persecución de Nick Sloan (Robert Redford), un ex activista del grupo radical The Weather Underground que estaba en contra de la guerra en Vietnam y prácticamente todo lo que representaban las instituciones políticas de los años sesentas y mediados de los setentas en Estados Unidos. El grupo en el que militaba en muchas ocasiones optaba por combatir la violencia con más violencia, y como consecuencia de estos actos en una incursión del grupo radical, terminó muriendo un inocente guardia de seguridad de un banco. El crimen nunca se pudo esclarecer hasta que, a raíz de la entrega voluntaria de una de las personas que participó del hecho, se desata una fuerte persecución del FBI apoyada en la información obtenida por un joven periodista interpretado por Shia LaBeouf. Luego este mismo periodista se dará cuenta de que no todo es lo que parece.
La cantidad y calidad de los personajes fue tan variada que el efecto producido por la suma de las partes no fue uniforme y de hecho relegó a roles super secundarios a talentosos intérpretes como Susan Sarandon, Chris Cooper y Anna Kendrick. Es decir, hubo tantos personajes desplegados en tan poco tiempo y cantidad de situaciones, que la sensación que dejó en el espectador fue de poca potencia. Recordemos ese viejo dicho que dice, "el que mucho abarca, poco aprieta".
A su vez, creo que la falta de involucramiento también se relacionó con una falta de exposición más profunda de las características personales de sus protagonistas, pudiendo acceder solamente a aspectos superficiales de comportamiento social de cada uno de ellos, sin ahondar demasiado en sus vidas privadas y en las emociones vividas. Por momentos el film se tornaba tan frío que producía desconexiones con los espectadores.
Creo que es una buena opción si sos fanático de los thrillers y las grandes estrellas de Hollywood. No es una peli que te va a quedar dando vueltas en la cabeza, pero seguramente en el momento la puedas disfrutar bastante.

Los Pitufos 2: No todos los mocos son verdes (reloaded)

*         MALA

Bueno, la mayoría de las personas adultas que vimos la primera entrega de "Los Pitufos" sabíamos que esta secuela no iba a sorprender demasiado, más si volvía a ser dirigida por Raja Gosnell. Recordemos que este director es responsable de "Un chihuahua en Beverly Hills", "Mi pobre angelito 3" y las Scooby-Doo entre otros títulos, por lo que ya se dan una idea del tipo de cine que representa. Nuevamente Neil Patrick Harris participa de esta franquicia... la primera vez se lo perdoné porque justamente era el comienzo y quizás no sabía bien como iba a resultar el producto final, pero ya participar nuevamente... ¿Anda faltando laburo Neil? Igualmente con Hank Azaria que da vida a uno de los villanos más detestables de la gran pantalla, no porque Gárgamel sea un malo berreta, sino porque la caricaturización que hicieron de él es lamentable. Otro que no entiendo cómo se sumó es nada menos que Brendan Gleeson, sí, el gordo colorado de "Corazón Valiente", "Pandillas de Nueva York" y "Troya". Acá tiene un rol de padrastro pesado que se convierte en ganso en el medio de la película... ¿Un claro mensaje sobre la decisión que tomó?
Para no ser tan malo con este film, puedo destacar nuevamente que los pitufos están bien hechos, con tecnología CGI de alta calidad y que la modernización de algunos de ellos resulta más fresca para los tiempos que transitamos. Seguramente los más chiquitos, digamos de 2 a 7 años, disfrutarán de verlos en la gran pantalla, pero no por mérito del director y los guionistas de esta franquicia, que por cierto fueron ¡5!, sino porque los pitufos son personajes atractivos en sí mismos. En todo caso el poco mérito de este proyecto cinematográfico se lo llevaría Peyo, el belga creador de los personajes en 1958.
Insisto en que se comete un error al no tener en cuenta al público adulto que acompaña a sus hijos, hermanitos y sobrinos al cine. Una historia demasiado infantil se puede ver en casa, en el Discovery Kids o en Nick. Si yo veo en cartelera una película como "Los Pitufos 2" y digamos "Valiente" o "Turbo", llevo a mis nenes a ver uno de estos dos últimos títulos sin titubear y adiós a los duendecitos azules.
Creo que la historia no da para más y esto quedó demostrado en la recaudación que obtuvo y en la opinión de quienes fueron a verla. Esperemos descansar de esta franquicia por muchísimos años hasta que a alguien en Hollywood se le ocurra una idea verdaderamente inteligente y original.

El Cuervo: Poe, el investigador

* * *     BUENA

"El Cuervo" del director James McTeigue es una película de suspenso con impronta policial que recuerda de alguna manera a "Desde el Infierno" con Johnny Depp, con una estética parecida y la similitud del asesino serial que comete los homicidios más aterrorizantes. Tiene también el sello visual que pudimos apreciar en la espectacular "V de Vendetta", con ambientes góticos muy bien creados, efectos espectaculares y la impronta tipo cómic que tanto le gusta a McTeigue. En conclusión, podemos decir que sus virtudes vienen por el lado de lo técnico, tanto visual como sonoro.

El secreto de Albert Nobbs: Frío ensayo feminista

* * *     BUENA

Una película que seguramente subestimarás, que pensarás no vale la pena ir a ver en el cine, que es mejor esperar a que salga en formato DVD (o Blue Ray).... si sos de los que no tienen paciencia y necesitan una dinámica activa quizás tenga razón. 
"El secreto de Albert Nobbs" es una película interesante como proyecto experimental, es un ensayo elegante sobre la opresión, el machismo, la sexualidad, la sociedad del siglo XIX y algunos otros temas que siempre resultan atractivos de abordar. El tema es que el director colombiano Rodrigo García decide ofrecer una historia narrada con frialdad y cierto ritmo monótono que le crispará los nervios a más de uno.

¡Piratas! Una loca aventura: Diversión en stop motion

* * *     BUENA

"¡Piratas! Una loca aventura" es una película divertida, amable, que a priori no atrae demasiado, pero cuando uno se deja llevar por la historia lo envuelve y lo hace pasar un buen rato de entretenimiento.

No creo que sea tan fabulosa como exclaman algunos, sino que es un producto que vale la pena ver en cine y que creo será del agrado de los más chicos, aunque no es de esas producciones que uno termina llevando para siempre dentro suyo, sino más bien una linda peli para disfrutar el momento y pasar hacia otra cosa a los cinco minutos de finalizado el metraje.

La versión latina no la recomiendo, escuchar a personajes ingleses hablando en neutro no favorece mucho el espíritu del film, sino que por el contrario, hace que se pierda un componente importante de su atractivo.

El guardia: Humor para irlandeses

* *     REGULAR

Lamento no compartir el entusiasmo de la mayoría de la crítica, pero esta película me pareció más que una comedia distinta, una comedia aburrida y pasada de rosca, con un aire "independiente" de esos a los que se la va la mano en los matices bizarros. Aquí la ridiculez no entretiene, no arranca sonrisas, es sólo ridiculez.
El personaje de Brendan Gleeson, el sargento Gerry Boyle, es sin dudas entrañable, entretenido y atractivo en una manera que genera culpa en el espectador por lo incorrecto. Es racista, putero, desalmado y frontal como toro ciego, pero esto sumado al lado humano y tierno que demuestra en algunas escenas, resulta irresistible. Sólo por Gerry le doy crédito a esta comedia con pretensiones snobistas.

Protegiendo al enemigo: Fórmula segura

* * * *  MUY BUENA

"Protegiendo al Enemigo" es una de esas películas de acción y espionaje bien elaboradas que salen cada año en el cine, bien filmada, con un cast interesante, con acción de la buena y realista, intrigas varias y suspenso que mantiene en vilo. Es una de cada 6 aproximadamente, que sin aportar algo innovador al género, termina siendo valiosa para la colección de thrillers de calidad de nuestra videoteca.

En esta ocasión se conforma la dupla Reynolds - Washington que funciona de maravilla sumándole puntos a un producto que, por no presentar un guión brillante, los necesitaba. Ambos hacen un muy buen trabajo, destacándose como siempre la interpretación de Denzel, un profesional increíble que a la hora de agregar personalidad a sus personajes lo hace con mucho talento, leyendo de cierta manera el deseo del público acerca de lo que quiere ver en ese rol.