Spider-Man, lejos de casa: Una secuela que no levanta la vara

* * *     BUENA

''Spider-Man: Far from home'' es la segunda entrega del super héroe arácnido en manos de Marvel / Disney. Debo decir que si bien no es mala la película, tampoco aporta demasiado a lo que se ha venido haciendo y no levanta la vara en cuanto a futuras entregas. Diría que es de lo más flojito que viene estrenando Marvel, que en general tiene un buen nivel de películas en el cual es difícil encontrarle alguna mala, pero lograr 3 estrellas de 5 proviniendo de donde proviene, creo que es una retroceso para ellos.
La dinámica en esta entrega es la misma que en ''Homecoming''. Peter sigue enamorado de Mary Jane pero le cuesta decíselo, sigue acompañado de su mejor amigo Ned, y esta vez la acción lo encuentra en Europa donde está haciendo un viaje de estudio con sus amigos que corren peligro de muerte.

La Liga de la Justicia: Un comienzo positivo

* * * *  MUY BUENA

Llegó la gran promesa del universo cinematográfico de DC y por supuesto, como preveíamos, generó polémica y opiniones diversas en la crítica y los espectadores.
Voy de lo general a lo particular marcando los aspectos positivos y negativos para que esta reseña sea lo más didáctica posible.
Lo primero que sucede cuando uno termina de ver "Justice League" es una sensación encontrada de: 
Estuvo muy entretenida, épica, me encantaron los personajes nuevos (no todos), pero... podría haber sido aún mucho mejor. 
Las herramientas están, pero hay improlijidades de las personas a cargo del proyecto que no dejan que DC finalmente pueda posicionarse por encima de Marvel (fanboys, no me maten).

La La Land: El amor en tiempos de Hollywood

* * * *  MUY BUENA

"La La Land" es un musical del joven director Damien Chazelle ("Whiplash") que la viene rompiendo en todos lados. Tiene nada menos que 14 nominaciones para los premios Oscars, es la gran favorita a quedarse con todas las estatuillas y romper el récord de "El Señor de los Anillos: El Regreso del Rey" que llegó a ganar 11 premios en la edición de 2004.
Como ya sabrán no soy un gran fan de los musicales, pero en esta ocasión creo que Chazelle pensó un poco en el público como yo y no nos invadió con canciones y coreografías interminables, sino que logra combinar bastante bien la parte hablada con la cantada y bailada.

El Contador: Nace un nuevo John Wick

* * *     BUENA

"El Contador" es una nueva película de acción al mejor estilo "John Wick" o "Búsqueda Implacable". ¿Por qué? Porque tiene muchísima acción buena y cruda, de esa que nos gusta, y además presenta una trama que sin ser una genialidad logra introducir algunos elementos originales y atractivos para el espectador.
El film se centra en Christian Wolff (Ben Affleck), un hombre con cierto grado de autismo que se dedica exitosamente al rubro de la contabilidad. Pero no es cualquier contador, es un prodigio de los números que por su condición y educación se ha convertido en el hombre de confianza, en lo que a números se refiere, de los tipos más poderosos y peligrosos del planeta.

Kung Fu Panda 3: Mundo Panda

* * *     BUENA

Vuelve Po y esta vez finalmente puede conocer a su familia de pandas de la que fue separado cuando era un bebé. La tercera parte de la saga nos trae un poco de lo mismo que ya hemos visto y nos agrega como elemento fresco la nueva relación de nuestro protagonista con su padre, Li (Bryan Cranston).
"Kung Fu Panda 3" es una buena película pero comienza a mostrar algunos signos de agotamiento. En primer lugar tenemos la dinámica de héroe-villano que se repite por tercera vez. En esta ocasión vuelve a aparecer un guerrero milenario que se desvió del camino y se convirtió en uno de lo mayores villanos del mundo. Kai, con la voz de J.K. Simmons, es el malo de turno.

Zootopia: Divertida aventura animal

* * * *  MUY BUENA

"Zootopia" es el nuevo film de Walt Disney Animation Studios que la viene rompiendo y no es para menos. Si bien para este título no se asoció con su otra unidad de negocios Pixar, algo que suele garantizarle un producto de calidad y exitoso en recaudación, logra entregar una historia con un mensaje muy actual, positivo sin ser meloso y por supuesto divertido.
La trama se enfoca en Judy Hopps (Ginnifer Goodwin), una conejita de zona rural periférica de Zootopia cuyo sueño es convertirse en una agente de policía de la gran metrópolis. Con mucho esfuerzo y perseverancia lo logra. El problema es que sus propios compañeros de la fuerza de policía no la aceptan demasiado por ser de una especie más chica y débil físicamente.

Terminator Génesis: La exitosa vuelta que no fue

* *    REGULAR

Todos queríamos que la nueva "Terminator" fuera un éxito y devolviera a la gloria a esta franquicia clásica. Lamentablemente eso no sucedió.
Leí en algunas publicaciones previas a su estreno que Arnold Schwarzenegger le había dado con un caño a "Terminator Salvation" del director McG, la cinta más nueva de la franquicia hasta el momento. Bueno Arnold... debo decirte que "Terminator Salvation" le patea el trasero a esta nueva entrega que no sólo no logra entretener, sino que exhibe una falta de corazón e interpretación de lo que el público realmente estaba esperando ver.
El director Alan Taylor ("Thor: El mundo oscuro") y los guionistas Laeta Kalogridis y Patrick Lussier le pifian bastante en el planteo de esta nueva historia.

Whiplash, música y obsesión: Ser el número 1 no es para cualquiera

* * * * *  EXCELENTE

"Whiplash" es una excelente película que con mucha pericia nos ofrece una historia de relación turbulenta de mentoría entre en un joven baterista en busca de la gloria y un profesor del conservatorio dispuesto a llevar las cosas al extremo, tanto psicológica como físicamente, para que su alumno logre ser perfecto y él alanzar también la gloria como maestro.
La premisa es simple pero contundente. Estamos por presenciar hasta donde es capaz de llegar un persona por un sueño convertido en obsesión. Algo parecido nos había mostrado Aronofsky con su "Cisne Negro" y la obsesión patológica de Nina Sayers por ser la bailarina número uno de una prestigiosa compañía de ballet.

Aires de Esperanza: Ausencia de matices

* * *     BUENA

Jason Reitman, el aclamado director de "Juno" (2007) y de "Amor sin Escalas" (2009), es un realizador que brilla en comedias rupturistas, con cierto contenido crítico y agudo. En "Aires de Esperanza" (2013), se adentra en el género del drama, pero los resultados no están a la altura de sus trabajos anteriores. Se trata de una cinta con cierta cuota de potencialidad que no llega a explotar, que cumple en términos generales pero que resulta lineal en varios aspectos.
La trama transcurre el día del trabajador del año 1987. Adele (Kate Winslet) es una mujer divorciada que atraviesa un estado de depresión permanente y que vive con su hijo Henry. Cierto día, un hombre herido se les acerca en una tienda y obliga a ambos a alojarlo en su casa. Resulta que ese hombre es Frank (Josh Brolin), un convicto condenado por homicidio que se ha fugado y que es intensamente buscado por la policía. Con el tiempo, Henry y su madre descubrirán la historia de este hombre, en tanto que Adele encuentra en Frank una compañía para su solitaria vida.
Es explícita la intención de construir la trama en torno al personaje de Adele, magníficamente interpretada por la oscarizada Kate Winslet ("El Lector"). Creo que la actriz supo dar lo mejor de sí con un papel sin matices. Adele mantiene un estado depresivo de principio a fin de la cinta. Su rostro así lo demuestra y esa expresión no cambia, ni siquiera cuando un suceso tan trascendental para su vida irrumpe de pleno. La falla, por ende, no está en el trabajo artístico de Winslet sino en el guión, que no logra matizar la personalidad de nuestra protagonista, no sabe internalizar la ruptura que se produce en su rutina diaria y no alcanza a exteriorizarlo.
El resto del elenco se encarga de cumplir. Josh Brolin hace lo que puede con su Frank, un personaje con una vida muy interesante y que se va descubriendo a cuenta gotas, pero termina ocurriendo lo mismo que con Adele: carece de los matices necesarios para enriquecerlo. De ahí deviene la potencialidad de esta historia; una potencialidad que radicaba en los matices de sus personajes para volcarlos en la trama.
Bien dirigida y muy bien fotografiada, estos aspectos técnicos no logran sostener una historia interesante pero floja (y por momentos irreal, poco creíble e incoherente), que aspira a pellizcar el aspecto emotivo del espectador. Al no lograr que queramos (y mucho menos odiar) a nuestros protagonistas, mi sensación es que al espectador le resultará un tanto indiferente lo que les suceda. Y eso, vuelvo a repetir, es un problema del libreto. Pero, a pesar de esas debilidades, termina resultando una historia que se puede ver y, por qué no, disfrutar.
Jason Reitman debe haberse quedado con un cierto grado de frustración por el resultado de su producto. No se le puede pedir demasiado, frente a una filmografía tan atractiva, pero considero que deberá revisar más el contenido de sus dramas si pretende acercarse a los buenos resultados de sus comedias.

Crítica realizada por Leonardo Arce.

Los Elegidos: Terror indie efectivo

* * *     BUENA

"Dark Skies" es una respetable película de terror de bajo presupuesto y mucha vocación de cine, que lamentablemente pasó sin mucha pirotecnia por los cines argentinos, algo que suele suceder a menudo si la distribución no cuenta con una buena inyección de verdes por detrás. 
Si bien trata el tema de la abducción de humanos por parte de los extraterrestres, algo que hemos visto muchas veces en pantalla, se las arregla para mantener al espectador tensionado durante casi todo el metraje y cae pocas veces en lo burdo.
En esta ocasión, el director Scott Stewart levanta el promedio luego de los dos bodrios de ángeles y demonios que filmó con Paul Bettany, "Legion" y "Priest". Y bueno, dicen que cuando uno tiene menos herramientas se pone más creativo y enfoca mejor su trabajo. Aplica un buen uso del suspenso y la anticipación de los momentos claves, lo que sube el nivel de la producción y la hace parecer más cara de lo que realmente fue. Por su lado los intérpretes hacen una buena labor, sobretodo Josh Hamilton (Daniel Barret) y el adolescente Dakota Goyo (Jesse Barret) que ya vimos en títulos como "Real Steel" con Hugh Jackman.
No es un exitaso del género del terror pero entretiene mucho más que la media de prospectos que lo representan. Tiene elementos de las típicas películas de terror pero está manejada de una manera que sobrepasa al cliché y se deja ver con atención. Sugerir la maldad de los visitantes de otro planeta con pequeños recursos artesanales de la vieja escuela como lesiones corporales, hipnotismo y un poco de violencia de género no estuvo mal, aunque se podría haber innovado un poquito más para salir de lo estándar.
Redondeando, es un film de aura indie que se las arregla, más allá de su poco presupuesto, para mantener una calidad aceptable y entretener al espectador que va buscando un poco de tensión al cine.

Jobs: Un genio polémico, como la peli

* * *     BUENA

"Jobs" es uno de esos biopics difíciles, por la fama del personaje que debe revivir y por la lluvia de críticas que indefectiblemente caerá sobre sus realizadores, sobretodo de parte de aquellos que se abogan conocer en profundidad la vida de ese personaje. Que Steve Wozniak no la recomiende es una cosa, ahora que una bandada de personas que sólo leyeron algo sobre Jobs en Wikipedia salga a despedazar la película, es un tanto exagerado.
La trama se centra en los comienzos de Steve Jobs, primero como estudiante y luego con la creación de Apple Computer en el garage de su casa, pasando por sus altibajos dentro de la empresa ya consolidada y su vuelta triunfal con Macintosh. El co fundador de Apple, Wozniak, expresó que el film lo entretuvo pero no le llegó a copar, que hubo algunos errores conceptuales sobre la personalidad del genio de Apple y algunas situaciones corporativas que se vivieron en la realidad. Coincido mucho con su visión, sin hacer tanto hincapié en la exactitud de los hechos, pero sí en la sensaciones que me produjo el film. Las interpretaciones son buenas incluyendo la de Ashton Kutcher que, sin ser santo de mi devoción, creo hizo un buen trabajo y se nota que se lo tomó en serio, al igual que el gordito Josh Gad en la piel de Wozniak o Dermot Mulroney como Mike Markkula. El problema estuvo en las emociones que transmitió la historia que, si bien repasan la difícil personalidad de Jobs, se quedaron un poco cortas y daban la sensación de estar frente a un trabajo menor, que tocaba los aspectos importantes de su vida en un nivel un tanto superficial. Fuera de esto, el producto entretiene, mantiene interesado al espectador y satisface el deseo de conocer más sobre la vida de este tipo que revolucionó el mundo tecnológico.
Creo que muchas personas la despreciarán por el solo hecho de que el protagonista haya sido Kutcher, un actor que por lo general se ha dedicado a películas de calidad mediocre y que se ha forjado una imagen general de intérprete poco talentoso, pero la verdad es que aquí se lo vio muy compuesto y concentrado en la tarea, cuestión que no habría sido sencilla para ningún actor.
A los fanáticos más acérrimos y conocedores de la vida de Steve Jobs es muy probable que les parezca un trabajo incompleto, pero para los que sabemos sólo lo básico de su vida, seguramente podamos disfrutarla desde lo cinematográfico y pasar un buen momento.

Palabras robadas: Aceptarse

* * *    BUENA

¿Por qué esas traducciones de títulos?... Como si fuéramos estúpidos y no tuviéramos la capacidad de deducir el significado del nombre de un film. La película se llama "The Words" y trata sobre cuestiones que van más allá del evidente robo de un escritor a otro. ¡Por favor, dejen de subestimar al espectador y de intentar simplificar títulos con subrayados estúpidos!
Yendo al film concretamente, no entiendo por qué los críticos estadounidenses tiraron tan abajo este trabajo, que podrá ser un poco denso por momentos, pero de ninguna manera resulta común u ordinario como leí por ahí.
La trama es del tipo de historia dentro de otra historia. Se centra en la vida de dos personajes, por un lado el personaje "real", Clay Hammond (Dennis Quaid), un famoso escritor que lanza un libro que cuenta la historia de otro escritor, el "ficticio" Rory Jansen (Bradley Cooper), que al no tener éxito con sus escritos, decide cometer plagio y publicar una obra fabulosa que encontró por error como si fuera propia. De repente gana mucho prestigio, premios y reconocimiento en el mundo artístico, pero como la mentira tiene patas cortas, la fantasía dura poco y aparece el verdadero escritor de la obra, interpretado maravillosamente por Jeremy Irons. El encuentro entre ambos, plagiador y plagiado, produce un ida y vuelta de sensaciones, frustraciones y recuerdos que a mí me resultó bastante placentero de ver en la gran pantalla. También la conexión entre el personaje "real" de Clay y Rory, el "ficticio", me pareció interesante y entretenida de ver. La película es dramática, quizás con un tratamiento por momentos superficial y redundante sobre la culpa y los dilemas morales, pero en general logra su cometido y resulta un trabajo serio que se puede disfrutar bastante, sobretodo si sos de esos espectadores a los que les gustan las historias con fuertes cargas de realidad.
Los directores Brian Klugman y Lee Sternthal abordan un abanico de temáticas que identifican al espectador con los personajes, como por ejemplo el peso de las decisiones que tomamos, la aceptación de quienes somos, la delgada línea entre lo moral y lo inmoral, el destino y otros conceptos que están bien tratados y narrados. Una buena opción para disfrutar de un drama bien construido y con altas dosis de sensaciones reales.

Contrabando: Acción vibrante sin sello distintivo

* * *     BUENA

"Contrabando" es una buena peli de acción que llega directamente en formato DVD por nuestros pagos argentinos. No es un producto excelso, pero quizás merecía un poco más de atención y no pasar directamente al videoclub (hoy en día léase, internet).

En esta historia, Chris Farraday (Mark Wahlberg) es un ex genio de la piratería y el fraude que se ve forzado a volver al ruedo para saldar una deuda contraída por su inexperto cuñado con gente áspera de la delincuencia. El nuevo trabajo le demandará uno de los mayores esfuerzos de su carrera criminal para poder completar la misión como es debido, y por momentos todo parece marchar diez puntos, pero como suele suceder en este tipo de films, todo se complica cuando la traición y la ambición se apoderan de la trama poniendo en peligro el bienestar de su esposa y sus pequeños hijos.