Si hay algo bueno que tiene Pixar, es que hasta sus productos más flojos logran mantener un cierto estándar mínimo de calidad, al menos en lo que al combo de guión y calidad de animación se refiere. ''Onward'' podría ubicarse tranquilamente entre las 5 peores películas de la factoría junto a las secuelas de ''Cars'' o ''The Good Dinosaur''. ¿Esto quiere decir que la propuesta es mala e inmirable? No. Simplemente no llega a tener la calidad y magia que suele caracterizar a una factoría de fantasía de alto nivel como Pixar. Lo primero sobre lo que voy a despotricar es sobre la dupla protagonista del film.
Llegó el esperado cierre de una saga gigante y titánica que nos entretuvo por más de una década. Es difícil siempre hacer un cierre porque las expectativas son tan fuertes y hay tanta diversidad de opiniones entre los espectadores que la mayoría termina haciendo agua en lo que a satisfacción del público en general se refiere. De todas maneras, Marvel ya ha demostrado su firmeza y consistencia en la mayoría de sus productos. En el caso de este "Endgame" es innegable el talento de los hermanos Russo para construir ese mundo titánico de super héroes y dotarlo de un guión interesante, que se deje ver y empatice más allá de la acción y el exhibicionismo con el público. Lo primero que puedo resaltar de esta película es la emotividad con la que se la dotó.
"Jurassic World: Fallen Kingdom" es la más reciente entrega de esta reanimada franquicia de aventuras con dinosaurios que nos regaló el gran Steven Spielberg allá por los 90s. Sorpresivamente, en lugar de seguir levantando la vara como había sucedido con la entrega anterior, esta nueva película se torna más absurda y de menor calidad. ¿Es mala entonces? No, pero tampoco es una mejora de la anterior entrega estrenada en 2015. De hecho, parte desde un concepto que ya vimos en todas las entregas anteriores, el dilema de interferir con la naturaleza alterando su curso, y nos presenta un conflicto que de original tiene poco y nada. Es una pena porque el director me parece un groso y nos ha regalado títulos como "El Orfanato", "Lo Imposible" y "Un monstruo viene a verme".
Se estrenó la esperada "Avengers: Infinity War" y la verdad es que no decepciona. Debo decir que estaba bastante escéptico de que lograran hacer caminar a semejante elefante cinematográfico pero la verdad es que los hermanos Russo lograron un muy buen producto final, que si bien aún no se anima a salirse del todo de su fórmula, encuentra las formas de seguir brindándonos aspectos nuevos y excitantes. Esta vez el villano logra impactar y calar en el corazón de los espectadores, algo que estaba resultando muy complicado no sólo para Marvel sino también para la gende de DC. Thanos, interpretado por el gran Josh Brolin, tiene una incidencia profunda en la trama y nos hace creer de nuevo en la villanía. Su personaje tiene motivaciones lo suficientemente interesantes como para empatizar con el público.
"Guardianes de la Galaxia" fue un éxito sorpresivo y muy grato para los fans de las super hero movies e incluso para los espectadores ocasionales que se rieron y entretuvieron bastante con esta banda de disfuncionales compañeros. La historia era fresca, el elenco muy carismático y el guión estaba muy bien elaborado. Creo realmente que Guardianes es la saga más sólida del universo cinematográfico de Marvel. Como todo éxito rotundo, planteaba un desafío no menor para su secuela. La vara estaba alta y por lo general en estos casos, al perder el efecto sorpresa y pretender un producto más grande y estruendoso que la primera entrega, se suele perder el rumbo y los resultados no llegan a ser los esperados.
"Passengers" es un film raro, que más allá de su dupla protagonista super atractiva y su temática de ciencia ficción no tuvo demasiada promoción en la previa de su estreno, al menos no en nuestro país. Luego las primeras reseñas de la crítica que fueron llegando desde USA no eran exactamente un halago y el interés por ver esta película decayó aún más. Le fue bastante flojo con la recaudación en su país de origen (aunque a nivel mundial no le fue tan mal) y quedó prácticamente como un tropiezo en la carrera de Jennifer Lawrence y Chris Pratt. En mi opinión le pegaron demasiado duro para lo que realmente ofrece el film. Primero que todo, la historia no es desastrosa como señalaron muchos críticos. ¿Es una historia liviana y pop? Sí, pero eso no la hace descerebrada.
Esta es una de las pocas secuelas que esperaba con ansias, por lo que "Jurassic Park" significó para mí en mi infancia. Fue una de las primeras películas que realmente me hizo amar el cine. "Jurassic Park: The Lost World" y "Jurassic Park III" si bien me parecieron entretenidas y mucho mejores de lo que la crítica las tildó en su momento, no estaban a la altura de la primera entrega del maestro Steven Spielberg. Es por esto que siempre esperé que se mejorara la saga. Con esta vuelta renovada del parque jurásico debo decir que me siento muy satisfecho, ya que si bien ha perdido un poco de la magia y el impacto que tuvimos en los 90s al ver esos majestuosos dinosaurios cobrar vida, el espíritu de aventura, la grandilocuencia de las bestias y la acción se mantuvieron intactas.
Marvel por fin se animó a salirse de la formula y lo hizo en grande. Primero anunció la producción de un film basado en personajes no tan conocidos del universo Marvel, una apuesta muy arriesgada en términos de negocios, sobretodo si se tiene en cuenta el gran presupuesto que suelen acarrear este tipo de films. "Guardianes de la Galaxia"... A pocos le sonaba este nombre. Los más entendidos del mundo del comic festejaban tímidamente la noticia, mientras los demás mortales no sabían ni que existían. Luego se le dio el rol principal a Chris Pratt ("Her", "La noche más oscura"), un actor en ascenso pero poco conocido en comparación con algunas de sus co-estrellas como Bradley Cooper (Rocket Racoon) o Vin Diesel (Groot), además no había tenido hasta el momento un protagónico importante. Con este film, estoy en condiciones de asegurar que nació una nueva estrella en Hollywood. Finalmente llegó el primer trailer de la película y todos nos quedamos con la boca abierta, un tanto confundidos pero con mucha curiosidad. ¿Qué era esta cosa bizarra/humorística con escenas de acción musicalizadas por los setentosos Bjorn Skifs y Bablus que habíamos visto? Lo que iba a venir pocos se lo imaginaban. "Guardianes de la Galaxia" es la prueba de que se puede hacer algo distinto, fuera de los manuales de las películas de super héroes, que no subestime el gusto de la gente y lograr un éxito. Esto en gran parte es mérito del propio Marvel que inventó una historia distinta, pero lo es más aún de la guionista y su director, Nicole Perlman y James Gunn ("Slither") respectivamente, que supieron adaptarla a la perfección y con un sentido cinematográfico verdaderamente enfocado en el entretenimiento de los espectadores. La historia es rara pero a su vez mantiene algunos elementos que no fallan. El anti héroe que se da cuenta que puede hacer cosas magníficas por los demás, buenas dosis de humor colocadas estratégicamente a lo largo del metraje (hay algunos gags que son realmente sorpresivos y una bocanada de aire puro), la formación de un verdadero equipo de amigos para enfrentar al mal y secuencias de acción muy bien logradas que llevan al espectador por un montaña rusa de sensaciones. James Gunn supo despertar al niño que tenemos todos dentro y eso no siempre es fácil. El cast hace un trabajo más que bueno, destacándose Chris Pratt (Starlord), Bradley Cooper (Rocket), Zoe Saldana (Gamora) y Michael Rooker (Yondu). El personaje de Vin Diesel (Groot) es uno de los mejores, pero no podemos darle todo el crédito por esto a Vin... cuando la vean se darán cuenta de lo que digo. Para ir cerrando, "Guardianes de la Galaxia" es una excelente película de acción y aventuras marcianas que se arriesgó y logro meterse al público en el bolsillo. Tiene algunas escenas y elementos dignos de convertirse en momentos icónicos del cine y resulta tan entretenida que hace caer en la cuenta de a cuantas películas de super héroes le hemos perdonado el fracaso tan solo porque nos gustaba el comic original. Ejemplos de esto que digo son sin dudas las últimas Spiderman, las pelis en solo de Wolverine o Los Cuatro Fantásticos que fueron verdaderamente malas. No se pierdan "Guardianes...", los que disfrutan este tipo de films, no se van a arrepentir y van a pasarla 10 puntos.
Pequeña gran película que sorprendió a más de uno, sobre todo a aquellos espectadores no familiarizados con los trabajos de su gran director y escritor, Spike Jonze ("Adaptation", "Where the wild things are", "Being John Malkovich"). Como acostumbra Jonze, nos ofrece una visión melancólica de temas actuales pero extraños si los relacionamos entre ellos; las relaciones personales y la soledad que crece a medida que dependemos cada vez más de la tecnología. El director nos plantea un futuro, no muy lejano, en el que la vida de las personas se ha vuelto aún más individualista, fría y cómoda que en la actualidad, una vida en la que las relaciones interpersonales presenciales se van extinguiendo dando paso a las relaciones a distancia y virtuales. Más aún, redobla su apuesta y lo que claramente es una crítica a la sociedad y su abuso de la tecnología, por momentos toma matices filosóficos y románticos e introduce la idea de la evolución del amor como lo conocemos, un estado tan elevado que su comprensión resulta aún muy difícil para los seres humanos. El film es un tanto pretencioso, es verdad, pero maneja su complejidad de manera muy natural y con una cercanía al espectador verdaderamente maravillosa, como pocos films de este estilo pueden hacerlo. Lo hace sentir identificado, lo atrapa y logra una empatía gigante para con sus personajes, siendo uno de estos nada más que ¡una voz de sistema operativo de PC!. Gran parte de esta cercanía radica en la labor de sus intérpretes, un excelente Joaquin Phoenix ("Gladiador", "Walk the line") como el protagonista principal de "Her", Theodore, la encantadora y sexy voz de Scarlett Johansson ("Los Vengadores", "Lost in Translation"), y actuaciones secundarias muy bien aprovechadas como las de Amy Adams ("Enchanted", "El Ganador") y Rooney Mara ("The girl with the dragon tattoo", "Side Effects"). El cine de Jonze no es común, no sigue los estándares habituales de Hollywood y su dinámica de guión es detallista, sin prisa y profunda. Es por esto que sus trabajos no son del agrado de la mayoría de los espectadores y a algunos incluso, pueden parecerles hasta un tanto densos. La mayoría está acostumbrada a un cine más estructurado y básico, mientras que la minoría, con un poco más de entrenamiento cinéfilo, gusta de estos desafíos que se salen del molde y lo ponen en posición de procesar no sólo la trama, sino otros elementos como la cinematografía y la estética. Particularmente la recomiendo muchísimo a cualquier tipo de espectador ya que tanto su temática como su forma de narración pueden, por más que no sean del agrado total de la persona, movilizar reflexiones importantes y exhibir una forma hermosa de hacer cine que escasea por estos días.
Es raro... no se si les pasa a ustedes también, pero cada vez que veo una comedia de Vince Vaughn pienso: Hay algo que no está bien... pero estoy entretenido y me estoy divirtiendo... ¿estaré bien? Sus películas suelen ser bizarras y a la vez un tanto trilladas, pero así y todo se las arregla para salir más o menos bien parado. En esta ocasión con "Delivery Man" o "Una familia numerosa", como se la tituló en Argentina, nos entrega una de sus películas más edulcoradas, con algunos golpes bajos que no llegan a ser del todo groseros pero que se nota fueron pensados para ablandar el descreimiento del espectador, que ya lo tiene bastante encasillado en su personaje habitual de polaco-americano bruto pero de buen corazón. Acá interpreta el mismo rol, pero con un toque más fuerte de sensibilidad para llegar a un público más amplio. ¿De qué se trata la peli? Cuenta la historia de un polaco-americano desastroso pero de buen corazón que en su juventud, para ganar dinero, donó muchísimo esperma a una compañía que hizo uso y abuso del mismo para también ganar más dinero. Por ello, nuestro personaje irresponsable pero carismático, llamado David Wozniak (Vince Vaughn), se encuentra con la poco probable noticia de que es padre biológico de más de 500 chicos nacidos entre 1991 y 1994. Por supuesto, por más de que su excéntrico abogado Brett (Chris Pratt) le aconseja no relacionarse con los chicos, el protagonista decide conocer a uno de ellos, luego a otro y a otro hasta que se convierte en un vicio que no puede dejar. Esto le trae consecuencias en su vida normal y lo convierte en una persona distinta a la que era hasta el momento. De hecho, la noticia afecta bastante la turbulenta relación que mantiene con su novia Emma (Cobie Smulders). Como podrán leer, se trata de un trama que roza casi el drama y de hecho presenta entre sus gags de humor varios momentos lacrimógenos que hacen de este film una montaña rusa de risas y nudos en la garganta. No es de lo más inteligente, pero se deja ver y uno no sale de la sala pensando que le robaron el dinero. Lo mejor tiene que ver con las interpretaciones de un hilarante Chris Pratt en rol de abogado y amigo del protagonista, una refrescante Cobie Smulders que le da otro aire a la gran pantalla y hasta la pequeña labor de varios jóvenes actores que hacen de sus hijos. Lo peor es que se hacen demasiados chistes sobre el tema del conflicto de identidad que tienen los jóvenes por no haber conocido a su padre biológico y eso por momentos toma tintes de mal gusto. La otra cuestión no tan buena, es la falta de expresividad del protagonista, Vince Vaughn. Está muy encasillado en un estilo de personaje, muy similar a lo que le sucede a Adam Sandler con sus roles. Creo que debería despedirse por un rato del polaco bonachón y buscar alguna vuelta de tuerca que lo haga más versátil. Un peli que sin todas las luces, entretiene y se deja ver sin tener luego el remordimiento de sentir que estuvimos perdiendo el tiempo.
Bueno, con respecto a esta película me siento un tanto descolocado, como si no hubiera visto lo mismo que millones de personas aseguran fue muy divertido y una experiencia muy original... Sí, los protagonistas son figuras Lego animadas, pero esta cuestión no me hace verla como un producto totalmente innovador y copado como leí que lo calificaron por ahí. Innovador y atrevido fue "Team América: World Police", que usó íntegramente muñecos para su producción y se animó a un humor delirante. Acá estuvo todo muy calculado y correcto. Además, los legos eran animados... así cualquiera, diría un amigo. Con el tema del humor también me quedé un tanto dubitativo, sobre todo si les tocó como a mí tener que verla obligatoriamente doblada al latino, sin el audio original con el que se podía disfrutar de voces muy reconocidas como Liam Neeson, Chris Pratt, Morgan Freeman o Will Arnett. Hay algunos gags que divierten, pero ya de ahí resaltar este elemento como el pilar más poderoso de la producción, me parece un tanto exagerado.
Para comenzar voy a decir que la animación fue fabulosa, muy colorida y de una calidad que permitió resaltar el atractivo de este tipo de juguete, pero a esta altura del partido quedarse sólo con la calidad de la animación sería un poco básico. En este sentido, el guión me pareció sólo OK, sin muchas cuestiones nuevas como se había promocionado previamente. Sí, aparecen Batman, la Mujer Maravilla y hasta Gandalf convertidos en muñequitos armados con legos, pero este tipo de pastiche en el cine no es novedoso. Por momentos me resultaba un tanto cansador ver tantas referencias a otras películas famosas.
La trama del film se centra en Emmet, un muñeco ordinario que nunca sobresalió en nada, pero que por cuestiones del destino se ve envuelto en una aventura para salvar el mundo que lo excede. Es el elegido para derrotar al villano más malvado, el Sr. Negocios, quien busca a través del arma más poderosa, el pegamento, arruinar el mundo Lego. Entre medio, el protagonista se encuentra con una heroína llamada Estilo Libre, novia del caballero de la noche, Batman. Junto a ellos, emprende una peligrosa misión para salvar el mundo Lego y cumplir con la loca profecía de Vitrubius. Creo que a los más chicos les puede resultar divertida por el tipo de animación, pero no mucho por el humor que está claramente dirigido a un público más adulto. A estos últimos, la melancolía y el recuerdo de los queridos rastris pueden mantenerlos interesados y entretenidos, pero sinceramente creo que se ha exagerado en cuanto a los elogios desmesurados que recibió este trabajo. Se deja ver y está bien para pasar el rato, no más que eso.
"El juego de la fortuna" o "Moneyball" es una película a tener en cuenta, no sólo porque es una de las que suena fuerte para la próxima entrega de los Oscars, sino porque es una muy buena historia que tiene como marco de desarrollo ese deporte tan extraño para nosotros que es el Baseball (sobre todo para los que estamos bien al sur). Entre tantas cosas que no me copan, los films sobre historias de Baseball están a la cabeza, pero esta vez debo admitir que me gustó bastante, sobre todo esa especie de radiografía que hace el director sobre como funciona realmente el mundo profesional de este deporte en particular.
